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| Los Zignos en T.V. |
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LOS ZIGNOS: DE COAHUILA AL ESTRELLATO
Los
Zignos se inician en el año de 1966 en Ciudad Acuña, Coahuila en un bar llamado 'Acapulco Bar' pero por su hambre de evolución,
vienen a la Ciudad de México y los contratan para tocar en el cafe a go go "El Hollaballo" en Marzo de 1967, donde por su
calidad interpretativa vocal y musical tienen un rotundo éxito.
Vianey Valdéz los escucha en una de sus vueltas al
Distrito Federal y los contrata para que tocar en su programa de T.V. 'Muevanse Todos' donde también la acompañan, convirtiéndose
en otro éxito.
Regresan a la Capital y se presentan en todos los programas musicales de la época como en el de Raul
Astor, Manuel 'Loco' Valdez, etc.
En Noviembre de 1967 la RCA Victor los contrata en exclusividad y graban su primer
disco L.P., deciden que lo harían con música original como El Escritor Criminal, El Hombre sin Origen o Amo a mi Novia (entre
otras) todas composiciones del requinto "El Pinocho". Siguen su carrera de éxitos y los llevan al cine donde interviene en
la pelicula "Bañame mi Amor" y la RCA les pide acompañen a su paisano Roberto Jordán, y lo hacen en dos discos.
Se covierten en favoritos de la juventud luchando por los mejores espacios de rock en
esos momentos como en el Harlem, el Terraza Casino, contra los otros favoritos como los Yaki, los Dug Dug`s y los Ovnis. Graban
en 1968 y 1969 el resto de su producción.
LOS INTEGRANTES:
RAUL AGUIRRE - ARMONIA Y VOZ; MANUEL RODRIGUEZ - BAJO
Y VOZ; ROLANDO OROZCO "PINOCHO" - REQUINTO Y SEGUNDA VOZ; JOSE LUIS BURCIAGA - PRIMERA VOZ; JOSE CARLOS HERNANDEZ - BATERIA
DISCOGRAFIA: Los Zignos vol 1 camden cam-291 1967; Los Zignos vol 2 camden cam-321 1968; Los Zignos EP RCA mke-413
1968; Los Zignos EP RCA mke-760 1969
(gracias por la breve ficha a Arturo Lara laraloz@yahoo.es)
En el año 1966 aparece el grupo Los Zignos y se originan
en Ciudad Acuña. Su primera actuación la realizan en un bar llamado Acapulco pero su deseo de llegar lejos los
lleva a Ciudad de México y para 1967 ya eran una gran atracción musical en el sitio donde realizaban su
actuación. Dado el buen
gusto musical y la calidad que exhibían son contratados para un espectáculo de televisión. Aquí además de interpretar sus propios trabajos, también acompañaban a otros artistas que se presentaban en el show.
En noviembre de 1967 firman un contrato
con la RCA Víctor y graban su primer disco donde incluyen temas originales. De aquí pasan al cine,
aparecen en la película “Báñame De Amor” y mas tarde la casa disquera les pide que acompañen a Roberto Jordán.
Ya convertidos en favoritos
de la juventud luchan junto a grupos como Los Yaki o Los Dug Dug y durante 1968 y 1969 graban sus últimos
trabajos. La agrupación
estuvo formada por Raúl Aguirre (armonía y voz), Manuel Rodríguez (bajo y voz), Rolando Orozco (requinto y segunda voz), José Luis Burciaga (primera voz) y José Carlos Hernández (batería). Entre sus trabajos propios están “El Hombre Sin Origen”, “Amo A Mi Novia” y “El
Escritor Criminal” por mencionar algunos.
LOS SEVEN TEENS
Los Seven Teens (llamados también 'Los Reyes del Twist') son oriundos de Ciudad
Juarez, Chihuahua. En esta agrupación toca casi toda la familia de Cuco Valtierra (QEPD). Sus hermanos Manuel y Antonio,
llegan al Distrito Federal en 1964 e inmediatamente son contratados por discos Musart. Acompañan como grupo, a cantantes como
Angelica María, Manolo Muñoz y Alberto Vázques, entre otros. Llegan a grabar sólamente 3 discos de larga duración y se regresan
a su ciudad natal, aunque siguen vigentes hoy día.
Sus LP's son los siguientes:
LOS REYES DEL TWIST MUSART D-690
1962
LOS SEVEN TEENS MUSART D-772 1962
ALEGRIA DE JUVENTUD MUSART D-876 1963
Atentamente: Arturo Lara (para
cualquier duda o aclaración, pueden dirigirse tambien a laraloz@yahoo.es)
LOS CHIJUAS: UN GRUPO EXCEPCIONAL
Internacionales e ignorados en
la capital
Las rutas a seguir para llegar a la consagración como intérpretes, son muchos y cada
grupo o solista escoge la que mejor le parece. Los Chijuas han decidido que sea, además de sólido, una aproximación de la
periferia hasta sus entrañas mismas de la capital. Los Chijuas han tenido un triunfo definitivo en la provincia donde la venta
de sus discos está siempre en aumento, al par de su repertorio.
Los Chijuas son originarios de Chihuahua desde donde
han venido cosechando éxitos que aumentan su deseo de colocar un número entre el público capitalino, con el que no han logrado
una completa identificación debido a la falta de promoción efectiva, que destaque su calidad. Este grupo ha tenido un destacado
lugar entre los promotores estadounidenses quienes lo tienen contratado un una marca disquera de New York (PEE INTERNATIONAL)
que promueve sus discos a lo largo de la Unión Americana y ademas, por Europa. Las grabaciones de los Chijuas han ocupado
muy buenos lugares en el mercado de los Estados Unidos, pero por desgracia no ha sido definitiva su colocación.
Las
composiciones que interpreta el conjunto son, sin excepción, de su propia cosecha, y de graban primero en español y después
se traducen al inglés para el mercado extranjero. La concepción musical de los chijuas ha ido en constante superación si se
compara, fácilmente se distingue la diferencia de unos meses a estos días. Actuando de una manera favorable a nuestro país,
los muchachos del grupo pugnan por traer divisas del extranjero mediante sus composiciones, logrando así varios fines por
un solo medio.
| EP de Los Chijuas |
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Sus mas recientes actividades en esta capital han sido sus presentaciones en el programa
de la marca Muzart y en Colgate. Ahora actúan en el Camichín del Hotel Alameda, donde permanecerán hasta finales del mes de
junio para después partir hacia Ensenada y Chihuahua. Entre sus mas recientes grabaciones destacan por su verdadera calidad
interpretativa The little red bean y What´s God Color´s Skin, que además de ser dos canciones de esencia, demuestran la verdadera
imagen del conjunto, proyecta su verdadera sensibilidad.
Los Chijuas no sólo han conformado una figura para el público
nacional, sino que, dejando atrás la timidéz, o como quiera llamarse, se lanzaron al campo internacional y han sabido permanecer
en ese plano con los requerimientos que exige y con la calidad necesaria.
Fuente: Revista 'Mexico Canta' No. 437-235
del 21 de Septiembre de 1969. Reportaje hecho por B. O'Hara.
INFORMACION DE LOS CHIJUAS TOMADA DE UN L.P.
(Gracias a Abel Otzoy por dicha información)
" Los Chijuas
El grupo de los Chijuas está
integrado por: José y Julián Ganem, Enrique Becerril y Luis Oliver.
Julián y José nacieron en la ciudad de Juarez, Chihuahua el 19 de agosto
de 1950 y el 7 de febrero de 1949 respectivamente. Los dos hermanos desde
pequeños tuvieron aptitudes para la música y con la ayuda de sus padres Julián comenzó a tocar la guitarra a los 12 años y
José la batería a los 13, pero con el tiempo cambiaron los instrumentos, Julián tocó la batería y José la guitarra, llegando
a acoplarse en forma singular. Más tarde sus ejecuciones las acompañaron cantando con sus bien timbradas voces.
Por aquella epoca en que cursaban la secundaria formaron su primer conjunto
en su ciudad natal llevando pornombre "Los Idolos"
Más tarde dejaron sus estudios de preparatoria para dedicarse de
lleno a la música y asi fue como en unas vacaciones que vinieron a México decidieron formar un nuevo conjunto ya que su anterior
se había desintegrado.
Despues de varios meses de intensa búsqueda encontraron a:
Enrique Becerril,
nacido en México D. F. el 23 de febrero de 1949, el cual había estado tocando la guitarra en varios conjuntos de la capital
como requinto, pero en ninguno se encontró a gusto, ya que quería encontrar el sónido que siempre había tenido en mente. Por medio de un amigo vió a los hermanos Ganem y después de ponerse de acuerdo decidió
formar parte del grupo pero como bajista; aunque no sabía tocarlo, pronto, con su buena voluntad y dedicación logró
dominarlo, Toca: bajo, requinto y armonía.
Tiempo después encontraron a su cuarto elemento: Luis Oliver, nacido en
Monterrey; Nuevo León el 21 de diciembre de 1950. Toca piano, armonica, guitarra y batería; al hacer un viaje a México conoció
a los Ganem e ingreso de inmediato al grupo como organista. A dos meses
de integrado el grupo se presentaron a los estudios Musart para una prueba, la cual pasaron satisfactoriamente ante el entusiasmo
de quienes les escucharon y así fue como se iniciaron en el campo de las grabaciones.
Sus primer éxito: El Esquimal y Canción de Verano (Disco 4530).
Su primer disco de larga duración está próximo a salir al mercado y en
el grabaron los Chijuas siete melodías originales cuyos autores son los cuatro integrantes del grupo.
Sus aficiones: José y Julian: Football americano y la numimástica. Luis:
Football soccer y la Filatelia. Enrique: Frontenis y colección de ceniceros."
| Los Reno |
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LOS RENO
Entre los buenos grupos surgidos
en el norte del país encontramos a Los Reno,
ellos se inician en Monterrey, N.L. en 1964 tomado su nombre de la primera y la última silaba de REgiomontaNO.
Sus integrantes originales son: Jesús
Horacio González Treviño (Requinto)
Raúl Chapa Montemayor (Bajo)
Abraham Noyola Téllez (Armonía)
Gonzalo Rodríguez de León (Batería)
Humberto Sandoval Rodríguez (Vocalista)
En junio de 1965 graban su primer
LP para discos Peerless "Surgen Los Reno"
de donde salen sus primeros éxitos: Reflexiona , Siempre te amaré , Y es por ti y Habladurías
. Al año siguiente graban su segundo LP con canciones como Muchas razones, No Soy yo y otras.
Ese mismo año
viajan a la Cd. de México para hacer programas de televisión como Sonrisas Colgate con Los Polivoces y Operación Ja Ja con Manuel "Loco" Valdez. Durante su estancia en la capital hacen presentaciones personales en distintos cafés cantantes
como: Hullabaloo, A
Plein Soleil y el Harlem. En 1967 graban su tercer LP llamado Tienes que esconder tu amor.
En ese año sale Raúl Chapa y es sustituido
por Edelmiro Esparza Gutiérrez en el bajo. Para el año siguiente, 1968 lanzan su cuarto LP titulado: Solo un Juego.
| Los Reno |
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Posteriormente tienen un receso de 1969 a 1975, año en el cual vuelven a los estudios de grabación
para realizar su quinto LP, donde sobresale un cover al éxito de Tom Jones Amame esta noche, así como la bella composición del vocalista Humberto Sandoval titulada Chiquilla.
En 1980 sale del grupo Abraham Noyola siendo sustituido por Roberto Magallanes
en la armonía. Ese mismo año hacen una recopilación de sus primeros tres LP's pero ahora para discos MCM. Posteriormente realizan
otros dos larga duración en homenaje a los pioneros del rock de México para la misma compañía MCM. Actualmente continúan haciendo
presentaciones personales en diversas ciudades de la República Mexicana. Son memorables en especial sus recientes actuaciones
dentro de los festivales ROCKNIBUS de Saltillo, Coah., donde lograron llenos absolutos
en la Plaza de Armas los últimos tres años al lado de otros grupos rocanroleros.
Su actual configuración incluye a
tres elementos originales: Humberto, Jesús Horacio y Gonzálo quienes junto con Edelmiro y Roberto Magallanes hacen de este
grupo uno de los mejores, por ello forman parte importante en la historia del rock'n roll en México.
LOS YAKI Y LOS MATEMATICOS
LOS YAKI
No solamente de Tijuana llegaron conjuntos. De Reynosa llegaron Los Yaki, quienes causaron
furor cuando debutaron en el teleprograma'Operación JaJa'. El vocalista de este grupo, Benito Paul Ibarra, "Benny", fue el
primer artisat en dejarce crecer la melena como lo habían hecho los ingleses y logró coleccionar miles de admiradores en un
tiempo muy corto. Los Yaki tuvieron numerosos éxitos, el mayor de todos "Please, please" dinde Benny hacía una verdadera creación.
Hasta la fecha, los Yaki aun habiendo tenido muchos triunfos, no han superado lo alcanzado por ese "Please, please" que es
la pieza que más les solicitan en todas sus presentaciones.
Al hablar de este grupo nos hemos adelantado un poco, pues queda hablar todavía del
jenka, que marcó un periodo de mucha brillantés y que marcó el nacimiento de muchos ídolos, asi como la reconsagración de
otros. Pero el Yenka, que será tratado en otro capítulo, no ha sido permanente como el jerk, que es el mismo rockanrol de
sus inicios, con más y mejores exponentes. Muchos conjuntos nos falta mencionar. De muchos de los ya mencionados tendremos
que dar más y mejores datos.
MAS DE LOS YAKI
"Los Yaki grupo de la frontera tamaulipeca. Se formaron con 2 ex-integrantes
del grupo Los Angeles Azules de Matamoros Tamaulipas, José Luis Gazcón (requinto) y su hermano Manuel (bajo) que se unieron
a Benny Ibarra y su hermano Miguel Angel (vocalista y baterista respectivamente) completandose el grupo con Alfonso Asencio
guitarra). Este grupo vino a reforzar el panorama rockanrolero de mediados de los 60 puesto que en este periodo predominaba
ya el a go-go con grupos como Los Belmonts, Los Hitters, Los Rockin Devils, etc. Los
Yaki con un sonido diferente, mas agresivo y rockanrolero irrumpieron en la escena musical con gran exito. Benny su vocalista
fué uno de los primeros en usar una larga cabellera por lo que desató mucha polémica en ese tiempo (al grado que se la tuvo
que cortar). Los Yaki fueron los primeros en grabar un disco totalmente en vivo (en los estudios de la XEW) con canciones
en inglés como Please, please, please, Do you love me, Don´t bring me down, Devil with a blue dress, Anna, What I'd say,
etc.
Tenian dos vocalistas Benny Ibarra que cantaba el rock y canciones ritmicas y José Luis Gazcón que interpretaba las
baladas y canciones romanticas. Sacaron un album dedicado a los pioneros del rock en español con canciones como Popotitos,
Estremecete, entre otras y tambien hicieron una versión del clasico de los Locos del Ritmo Tus ojos cantada por José Luis
Gazcón. A su larga cadena de exitos pueden citarse: Diablo con vestido azul/la plaga, Shake/lucila, recargado en el farol,
Teresa, cenizas, la niña fresa, de dia y de noche, Enrique VIII, Auxilio, Sonia,etc. En algun tiempo se hicieron acompañar
por Lalo Toral en el piano.
El grupo se disolvió a principios de los años 70.Benny se dedicó al teatro y el cine y se casó con Julissa, José
Luis Gazcón formó un grupo llamado José Luis y Los Malos con los que consiguió algunos exitos estos ojos, confesiones de media
noche, nena tomame en tus brazos, etc) aunque nunca del nivel que alcanzó con los Yaki.
Actualmente José Luis Gazcón encabeza una banda (no rockantrolera sino tipo banda El Recodo) con la cual realiza presentaciones
sobre todo en el centro y sur de la republica. Saludos lalo2025"
PD SOBRE LOS YAKI: "...Dos vertientes se unieron para
la formación de este grupo: Los Yaki, que antes se llamaban los Angeles Azules, integrado (entre otros) por Alfonso Ascencio
(guitarra), Marcos Lizama (órgano), Manuel Gazcón (bajo), Miguel Ibarra (batería), Eduardo Toral (teclados). José Luis Gazcón
(guitarra y vocales posteriormente) y Benny Ibarra (vocales).
Los Yaki grabaron 9 LP de 1966 a 1970, siendo las canciones
en su inmensa mayoría versiones (covers) de canciones en inglés."
| Los Yaki - Discos Capitol |
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Los Yaki son uno de los grupos mas representativos
surgidos a mediados de los años 60. Se iniciaron en Reynosa, Tamps. tomando como base a "Los Ángeles Azules" de Matamoros,
Tamps. Sus integrantes originales eran: BENITO
RAUL "Benny" IBARRA (Vocalista), JOSE LUIS GAZCON (Requinto y 2a. Voz), MANUEL "Meme" GAZCON (Bajo), LUIS ALFONSO ASCENCIO
(Acompañamiento) y MIGUEL ANGEL IBARRA (Baterìa).
Su primera grabación para discos Capitol fue Auxilio en 1965.
Fueron muy influenciados por los grupos de la Ola Inglesa logrando un estilo rebelde y agresivo como no se había visto en
México. Su vocalista principal, Benny Ibarra llamaba mucho la atención
por su enorme melena y personal manera de cantar el rock frenético tipo Mick Jagger haciendo vibrar al publico con sus actuaciones
en vivo, el otro cantante José Luis Gazcòn imprimía un toque romántico a sus interpretaciones con temas como Teresa y Cenizas.
Cosecharon una larga cadena de èxitos, así como numerosas participaciones en cine y televisión. Sus
canciones mas conocidas son: Diablo con Vestido/La Plaga, Recargado en un Farol, Murmullo de Amor, Barrio Pobre, Sonia, Michelle,
Teresa, Auxilio, Cenizas y varias más. Incluso en 1968 fueron considerados el grupo más popular del año. Se mantuvieron vigentes
hasta finales de la década de los años sesenta.
(Fuente: www.vibracionesdelrock.com)
Por último, se transcribe esto aparecido en la revista México
Canta del reportaje "Historia de la Música Moderna", Capítulo VX 'La
ola inglesa' de 1966 y con los textos de E. Barcelo y A. Molina: "..De Reynosa llegaron los Johnny Jets y de allá mismo, Los
Yaki, quienes causaron furor cuando debutaron el el teleprograma "Operación Jaja". El vocalista de este grupo, Benito
Paul Ibarra, "Benny", fue el primer artista en dejarse crecer la melena como lo habían hecho los ingleses y logró coleccionar
miles de admiradores en un tiempo muy corto. Los Yaki tuvieron numerosos éxitos, el mayor de todos "Please, please",
donde Benny hacía una verdadera creación. Hasta la fecha, Los Yaki, aun habiendo tenido muchos triunfos, no hay superado lo
alcanzado por ese "please, please" que es la pieza que más les solicitan en todas sus presentaciones. Al hablar de este grupo,
nos hemos adelantado un poco, pues queda por hablar, todavía, del jenka, que marcó un período de mucha brillantés y que marcó
el nacimiento de muchos ídolos, así como la reconsagración de otros".
| Los Yaki en vivo |
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LOS YAKI (Breve reseña)
Despues de la
desaparición de Los Angeles Azules, dos de sus exintegrantes, los hermanos Gazcón, José Luis y Manuel se unieron a otros dos
hermanos originarios de la vecina Cd de Reynosa , Benito y Miguel Angel Ibarra completandose el grupo con la inclusión de
Alfonso Ascencio. Los Yaki (que curiosamente escribian su nombre como Yaqui en sus inicios) irrumpieron en la escena musical
alrrededor de 1966 con la versión del cover de Los Beatles Help con la que se dieron a conocer en el ámbito musical de mediados
de los 60.
El sonido agresivo de Los Yaki: El estilo del grupo desde sus inicios se escuchaba diferente , con un sonido
más agresivo con fuerte influencia de los gru- pos ingleses e incluso en sus presentaciones Benny interpre- taba las versiones
( sobre todo de los Kinks, Animals, Beatles) en su idioma original. El grupo además conservaba el estilo ro- canrolero de
los grupos de inicio de los 60´s aunque con un to- que más actualizado. Su larga cadena de éxitos (9 discos de 1966 al 70)
incluyó : diablo con vestido azul/la plaga, Shake/Lucila,recargado en el farol,Michelle, de dia y de noche, Enrique VIII,Lo
podemos solucionar,era mentira,Si te doy mi corazón,agente secreto,Tu y yo,la ruleta de la vida, Mercy mercy,Teresa, Sonia.
Los
Yaki fué el primer grupo que grabó un disco totalmente en vivo en los estudios de la XEW, con canciones cantadas totalmente
en inglés bajo la producción musical de Marcos Lizama , algunos de éstos números fueron, Please, please,please (de la cual
Benny hacía una buena versión),Don´t bring me down, Anna, What I´d say,Do you love me,devil with the blue dress on, see see
rider, etc. Benny Ibarra llegó a lucir una de las cabelleras más largas de la época (con lo cual despertó mucha polémica al
grado de tener que raparse). Como un homenaje a los grupos pioneros del rock en español los Yaki grabaron un album con algunos
números como Tus ojos, Estremecete, Popotitos ,etc. El grupo llegó a contar entre sus integrantes a Lalo Toral quien se integró
como tecladista en algún momento de su trayectoria musical. Inicialmente Benny Ibarra era el vocalista principal del grupo,
posteriormente José Luis Gazcón participó tambien como vocalista interpretando principalmente lo romántico (Teresa, Cenizas,
si te doy mi corazón, tus ojos , etc) dejando a Benny los números musicales mas agresivos o rítmicos.
Los Yaki Recargado
en el farol: El grupo intervino en dos peliculas: Un quijote sin mancha (con Cantinflas ) y Sor ye ye (con Hilda Aguirre).
Los Yaki se desintegraron como grupo alrrededor de 1970, Benny Ibarra se casó con Julissa y se dedicó al teatro y hacer presentaciones
como solista esporadicamente, José Luis Gazcón formó otra agrupación conocida como José Luis y Los Malos con la que tuvo algunos
éxitos; (Nena tomame en tus brazos, Estos ojos,Walter) Manuel Gazcón formó parte de otros grupos setenteros (Free Way grupazo
que tocaba escencialmente R&B).
Fuente: http://paradivertirse.com/bin/musica.cgi?q=bio&id=Los%20Yaki
LOS MATEMATICOS
NUEVO LAREDO vio la partida de LOS MATEMATICOS, quienes al lograr colocar entre los
éxitos, sus melodías "La Pelea" y "La niña Bu", lograron un contrato para 'La Terraza', donde tienen ya seis meses ininterrumpidos,
encabezando la variedad.
Fuente: Revista 'Mexico Canta', suplemento "Historia de la musica moderna" Capítulo XV. Escrito
por Eduardo Barceló y Armando Molina. Aparecido en el Nº. 404-100 el 24/02/1967.
MAS DE LOS MATEMATICOS
(Gracias a Ladislao por la información)
"...Hola Gustavo, fijate que solo tengo una foto de los Matemáticos pero
es la misma que tienes en el sitio nuevo (el cual ya visité) lo que puedo decirte es que fué un grupo originario de Nuevo
Laredo Tamaulipas (al igual que Los Seven Days y Wence Ponce y Los Supremos) y tuvieron varios exitos aunque fueron más populares
aca en la zona del norte entre los que puedo mencionarte : La niña bu (que tambien grabaron los Rockin Devils), La Pelea,
Un trio de tres, No,no,no (con un requinto parecido a la bamba,creo esta tambien la grabaron los Hooligans)y otras. El grupo
también acompañó a algunos cantantes de la época como Pily Gaos en "Aburrida y sola", Diana Mariscal en "No te quiero"y otros
que por el momento no recuerdo.
A la disolución del grupo que por cierto se distinguia como todos los del norte por usar saxofón,
su cantante Juan Garza (Juan "el Matemático") ingresó al elenco del programa "Muevanse todos" que dirigia Vianey Valdez y
junto con Polo (ex-vocalista de los Apson) y Jorge Baron, permanecieron por espacio de 5 años en dicho programa. El grabó
algunos temas ya como solista por ejemplo una versión bastante aceptable de la rola de los Beatles "Cuando tenga 64 años".
Actualmente creo vive en Laredo aunque desconozco si se dedica a la música. Espero te sirva esta información. Saludos
lalo2025"
LALO GUERRERO
El maestro Lalo Guerrero, internacional compositor, músico, cantante y
director de varios grupos nacio el 24 de Diciembre de 1916 en Barrio Viejo, Tucson Arizona, hijo de padres mexicanos; Eduardo
Guerrero de La Paz (Baja California Sur) y Concepción Aguilar de Santa Ana, Sonora. A
continuación comparto la última entrevista el 29 de Noviembre del 2004 en el Hotel Brystol de la ciudad de México realizada
por Rodolfo Bucio y el que escribe: "...Desde los 14 años empezó a interesarse
por la música influenciado por su madre que tocaba muy bien la guitarra, fue su primer y única maestra.
Músico autodidacta, en 1938, a los 22 años compone su obra maestra
(como el le llamaba) "La canción mexicana" y quien la grabo en 1941 fue Lucha Reyes. Algunas composiciones que le grabarón
otros artistas: Nunca jamas - Los Panchos 1956
Ya supe Lupe - Trio
Los calaveras 1950
Elvis Perez - Luis Perez Meza, Los Lunaticos, Los Supersecos 1957
La Minifalda de Reynalda
- Los Johnny Jets 1968, Bronco 1992
La Flaca - Los Freddy`s y Los Mexicanos 1960
Felipe el Hippie
- Los Johnny Jets 1969
El Guiri Guiri - Luis Perez Meza y el trio Los Mexicanos 1962
En su Trayectoria de 66 años Incursiono en los ritmos de moda como lo ranchero,
el bolero, mambo, cha-cha-cha, Tejano, Swing, Blues, Rock & Roll, a Go-go y para niños y en todos grabo discos
de colección. Es pionero de la parodia comica entre sus más fuertes exitos
estan, Macario el Carnicero, Elvis Perez, Llego muy crudo el greñudo, El Twist de Luis, etc., le siguieron Chava Flores, Felipe
Bermejo y otros. En México 1956 se escuchan Elvis Perez (con el mariachi de Meño Villa), Tin marin de do pingue, rock &
Roll, Pancho rock, todas a ritmo de rocanrol. Es activista del movimiento
chicano y de la canción de protesta, como El corrido de Cesar Chavez, No chicanos on TV, Los Braceros, conocido como
el padre de la música chicana.
Le siguen en 1960 Macario el Carnicero (una excelente parodia de la canción
de Bobby Darin mack the knife), El Guiri Guiri, La televisión, La minifalda de reynalda,
Felipe el Hippie, etc. Pero en 1962 estando grabando en una de sus canciones,
se le patino la cinta al operador y se escucho un sonido raro de voz tipo ardilla. De inmediato el maestro Lalo Guerrero indico
seguir grabando asi dando una coherencia a las voces, asi nacieron LAS
ARDILLITAS, recuerdan sus clasicas canciones en la epoca navideña. El
Ing. Jimmy Jones fue quien registró el invento y después Manuel S. Acuña contactó con los ejecutivos de EMI CAPITOL y
lo contratan, vendiendo millonadas de discos (fueron 20 discos de las ardillitas y tienen un LP de rock & roll).
Inspiro a Don Chava Flores, Felipe Bermejo, etc. para hacer la canción comica con contenido y alegre. Lalo
Guerrero siguio activo y vigente hasta el día de su muerte, dentro de su trayectoria
de 66 años como artista activo, recibiendo bastantes premios 3 de ellos visitando la casa blanca con los presidentes de
EE.UU. Jimmy Carter, Bill Clinton y George Bush, como la condecoración más importante que otorgan los Estados Unidos:
EL PREMIO DE LAS ARTES 1997 DE LAS MANOS DE BILL CLINTON CASA BLANCA
EL PREMIO "AGUILA DE ORO" (golden eagle awards-archievement in music) en 1980. En 1996 en Tucson, Arizona se le pone su nombre
a una avenida y su casa se declara monumento histórico y muchos más.
En el 2000 graba (para mi uno de sus mejores discos) Vamos a Bailar otra
vez y terminó de grabar su último disco con Ray Cooder, que muy pronto saldrá a la venta. Quedó
pendiente el homenaje que se iba a realizar en el zócalo capitalino por parte del Gobierno de la Cd. de México y por
EMI CAPITOL, por lo que se tendrá que hacer póstumo, opino yo. Cierro
con el grito que dejara grabado en la última entrevista: VIVA MEXICO, SOY MEXICANO. Descanse en paz el maestro Lalo Guerrero".
JUAN GARCIA ESQUIVEL
Breve Reseña
Pianista, compositor y director de orquesta nacido
en Tampico, Tamaulipas, el 20 de Enero de 1918. Después de destacarse en México como intérprete juvenil, completo su preparación
musical en se radicó en New York, en la Juilliard School. Regresó a su país natal para trabajar en radio, y en 1947
volvió a USA, contratado por RCA Victor.
Grabó numerosos discos con arreglos que mezclaban
música clásica con elementos de la música caribeña y mexicana. Fue uno de los pioneros en las grabaciones
estereofónicas y en la utilización de teclados electrónicos. Regresó a México en los ochenta. Problemas en su columna vertebral
lo mantuvieron postrado hasta su muerte, en Jiutepac, Morelos, el 3 de Enero de 2002.
| Johnny Dinamo |
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JOHNNY DYNAMO REVITALIZA SUS EXITOS DE LOS AÑOS 60.
A mediados de la década de los años sesentas surgió un joven lleno de
talento y carisma, que vendría a ocupar un espacio vacío entre dos generaciones de músicos. Tan pronto como su música comenzó a escucharse,
los jóvenes deseaban vestir y ser iguales que él, mientras que las muchachas de aquel entonces, añoraban cuando menos un beso
en la mejilla de quien se convirtiera en un verdadero ídolo: Johnny Dynamo.
Es originario de Piedras Negras, Coahuila
y se inicio en los famosos cafés cantantes, a donde acudían los jóvenes de los 60´s a charlar y divertirse..........por supuesto que
el nombre le debe ser familiar y si no lo recuerda ¡caray!, ¿pues en que planeta
vive? Bueno si no lo recuerda, nosotros le refrescaremos la memoria recordándole algunos de los muchos éxitos:”Palabras”,
“Muchachita”, “Eloisa” y “Por ti”, por mencionar solamente algunos de los tantos elepés
que grabó.
Pues resulta que este joven evoluciono y se convirtió en todo un hombre.
La verdad es que Johnny Dynamo nunca ha dejado el ambiente musical; sin embargo infinidad de compromisos personales lo mantuvieron un poco alejado del mundo discográfico, pero ahora lo tendremos de nueva cuenta entre nosotros.
Bien dicen que el tiempo no pasa en vano. Nos encontramos a un Johnny más
maduro, lleno de ilusiones y entusiasmados por algunas invitaciones que le han hecho en los últimos meses. Se le ve contento,
con unas cuantas canas y con la misma vitalidad y energía de siempre.
| Johnny Dinamo y Los Leo |
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¿Dónde te escondiste?
-En ninguna parte, yo siempre he estado aquí, pendiente de todos los acontecimientos musicales de México. Lo que paso
es que me separe un poco de la música pues tuve algunos problemas para grabar, falta de promoción y varias cosa que se unieron
a mi cambio de sello discográfico...
El cabello largo, vestido completamente de blanco nos hizo recordarlo
en aquellas presentaciones en que las jovencitas se le lanzaban a pedirle un autógrafo.......
-Sin embargo, se siguieron haciendo algunos números de catalogo y yo continué con mis presentaciones en diferentes
centros nocturnos.......
“Melody”, “El ángel de la mañana” y “El
himno de la alegría” fueron otros de los muchos éxitos de Dynamo, que se caracterizó por hacer versiones por hacer las
versiones en español de éxitos en ingles.
Entonces, esto sería una nueva etapa de tu carrera?
-Definitivamente. Estoy muy contento pues en unos días salgo para la ciudad de Los Ángeles, donde me llamaron para
hacerme entrega de un diploma porque la gente pide mucho mis canciones. También haré
unas presentaciones en televisión.
¿Y que hay con la nueva disquera?
-Ese es otro asunto que me lleva a Los Ángeles. Estamos en tratos con una importante compañía para realizar un disco.
¿Ya tienes material?
-Claro, ya tenemos números originales de música y letra que estamos seguros que le gustaran a la gente, todo cantado
en español. Conservando el mismo estilo, mi estilo.
¿Entonces ya hay una disquera también en México?
No, no hay disquera en México, estamos en vía de....se están haciendo los tratos pertinentes para conseguirla.
Habrá muchos niños / jovencitos que no te reconozcan, ¿cuál será tu línea?
- La misma, soy baladista y rockero; mis temas son románticos y otros rítmicos.
¿Qué busca Johnny Dynamo?
Ganar el mercado. Es decir, ganarme a la gente nueva y también a mi publico
que siempre me brindo su apoyo.
Johnny Dynamo vivió tres cambios muy importantes dentro de la música
en México, según el mismo lo expreso
-Esperamos reconquistar, siempre estamos a la búsqueda de lo que el publico desea, de lo que quiere escuchar.
¿Y a que temores te enfrentas?
-Pues como todo el mundo, al fracaso. Pero tengo mucha confianza en lo que estoy haciendo; además trabajaremos muy
duro, con una promoción muy fuerte.
Su discografía es de nueve elepés y un tanto mas de sencillos con los
que logró muchos éxitos. ¿Cómo son los nuevos temas que presentaras?
-Son baladas con gran contenido. Buscamos que las letras digan algo, pues ahora que el rock ha vuelto a tomar auge las letras están vacías y sin sentido.
(Gracias a Adriana
López por el texto)
ROBERTO JORDAN
Roberto Pérez Flores, nombre verdadero
de Roberto Jordán, nació el 20 de febrero de 1943 en Los Mochis, Sinaloa, fué locutor de radio en Culiacán en los inicios
de los 60, antes de convertirse en cantante.
Saltó a la fama en 1968, cuando se dió
a conocer con Hazme una señal y El juego de Simón, sus primeros grandes éxitos que lo encumbraron como el cantante
del momento, lugar que ocupó durante mucho tiempo.
Amor de estudiante, Rosa
Marchita, No se ha dado cuenta, Amor de temporada, 1-2 y 3 detente, Café del Rock y Juegos
en mi mente son sólo algunos de sus muchos éxitos discográficos; su participación en cine, TV y fotonovelas le dieron
permanencia hasta finales de los años setenta.
Posteriormente estuvo un poco alejado
de los medios para dedicarse a actividades deportivas y de negocios. Regresó a los escenarios a mediados de los ochenta y
se ha mantenido vigente a la fecha; incluso en el 2005 volvió a colocarse en los primeros lugares de popularidad, gracias
a su nueva versión de Hazme una señal donde comparte créditos con el rapero Claudio Yarto, siguiendo vigente con
participaciones esporádicas en eventos de rocanrol, siendo el mas reciente en Tlanepantla, Edo. de México, el pasado 17 de
febrero de 2006 al lado de los originales Rockin Devils, los Teen Tops y Los Hnos. Carrión, entre otros.
| En vivo...en un evento escolar |
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ROBERTO JORDAN
(BREVE SEMBLANZA)
Se inició realmente en el año '66 pero fue hasta el año siguiente cuando
empezó a oirse tibiamente con "Ninguna como tu", "Juntos y felices" o "Soy un creyente". Durante 1968 escaló rápidamente la
escalera de la fama para convertirse en un cantante que duró mucho tiempo en la música popular. Su primer éxito notable fue
"Házme una señal" al que le siguieron "El juego de Simón" y "Palabras". Grabó cuatro LP's para la marca RCA entre 1968 y 1971
y logró acumular un buen número de canciones de gran difusión. Siguiendo la costumbre de la época, su fama se canalizó
en alguna película y programas de TV, logrando pasar a la década de los setenta con mucho renombre.... Localmente los importantes
seguían siendo: Por un lado, Roberto Jordán con sus covers del año: Uno, dos, tres
detente, Indio Tracalero, Miny miny many mo y la canción original Amor de estudiante.
A principios e los 70’s, continuo teniendo éxito en la misma línea con Rosa
marchita, Nana hey hey adiós, Café del Rock y su mejor grabación de la época: No
se ha dado cuenta.
(Fuente: Gonzalo Gutierrez, Canciones de nuestra época, vol. 3, 1998)
Nos comenta Pepe Ortega: "Buscando en la red
algo de Roberto Jordan, encontré sólo una página con un articulo sobre el, hecha en U.S.A. por alguien de nombre Tom
Walls, se menciona que éste artículo fue extraído de un libro llamado "Bubblegum is the naked truth", citando lo siguiente:
"Roberto nació en Culiacan, Sinaloa, que al término de los 50 e inicio de los 60 cantaba por diversion, que a los 14 años
trabajó en una estacion de radio como DJ. Sus primeras grabaciones fueron covers de la musica conocida como "bubblegum" de
U.S.A., de grupos como "1910 Fruitgum Company" y Ohio Express por citar algunos. El grupo que lo acompañó en esas grabaciones
fueron "Los Zignos", menciona tambien que al parecer en algunas grabaciones lo acompañaron "los Dug Dug's". Se hace mencion
importante, que en estas grabaciones el sonido del órgano era mas profundo y que mejoro las canciones originales, sobre todo
en 'Na na hey hey, adios' (cover del grupo Steam) y en " Te quiero" (cover de Joe south). De lo anterior tengo la duda
del lugar de nacimiento de Jordan, ya que siempre se ha manejado que es oriundo de Los Mochis, Sinaloa. El hecho de que en
un libro de la historia de la musica bubblegum de U.S.A., contemplen a Roberto Jordan y hablen bien de él, es fabuloso".
Por último, dejo esto que encontré en la red: "Roberto Jordán es un líder indiscutido de su época dentro de la música
que se denomino bubblegum. El nació en el estado de Sinaloa, México y comenzando la década de los sesenta comenzó a cantar
como diversión y su primer empleo fue detrás de un micrófono como D.J.
Después de varios años en México sin un representante
masculino de la nueva ola, apareció en 1968 Roberto Jordán, que fue recibido por la juventud como algo especial pues se impuso
con su estilo y su figura y no solo como cantante, pues también trabajó en cine. Le agrada cantar y lo hacia con sus amigos
en centros nocturnos que estaban de moda en aquellos años. Ellos aparecían interpretando temas de rock and roll; pero una
noche fue escuchado por representante de la casa RCA-Víctor y recibe una oferta con la posibilidad de que
escogiera los temas. En 1965 un trabajo que pasa sin atención y mas tarde edita “Hazme Una Señal “, una versión
de “Give Me Just A Little Sing” de Brenton Word.
Después aparece “Soy Un Creyente “, aquí otra
versión, esta vez del tema “I’m a believer” del grupo norteamericano The Monkees y del otro lado “Juntos
Felices “un tema de The Turtles originalmente titulado “Happy Together”. Estos temas en su país no lograron
repercusión; pero sirvieron para darlo a conocer en Centro y Sur América, donde se convirtió en un gran ídolo. Más tarde con
“Amor De Estudiante”, una canción compuesta para él y que finalmente paso a ser un éxito total hasta convertirse
en un himno en sus presentaciones.
En sus inicios imitaba a cantantes de la época, como a Cesar Costa y Enrique Guzmán;
pero finalmente se independiza de esas imitaciones y ya aparece como un artista propio. Otro tema que logro cautivar a la
juventud de la época fue “No Se Ha Dado Cuenta”, un tema creado por Juan Gabriel, que era casi desconocido en
aquellos años.
Roberto Jordán logró una extensa carrera, con veinte discos y un sin fin de presentaciones en el continente
latinoamericano que incluyeron un interminable numero de versiones de temas norteamericanos que se tradujeron al español;
pero logrando versiones con un estilo muy propio, alta dignidad y respeto por el público. Dentro de esos temas se pueden mencionar
algunos como “El Juego De Simón”, “1, 2, 3 Detente”, “9-10 Me Quieres Otra Vez” y “Castillos
De Algodón”, versiones de los temas “Simple Simon Says”, “1,2,3 Red Light”, “9-10 Let`S
Do It Again” y “1910 Cotton Candy Castle” del grupo 1910 Fruitgum Company y “Voy A Meterme En Tu Corazón”
y “Mercy” en este caso versiones de “Giant Step Into Your Heart” y Mercy” del afamado grupo
Ohio Express.
En la mayoría de las ocasiones Jordán aparecía acompañado del grupo Los Zignos, un grupo musical de estudio;
pero que lograron un acople muy especial por poseer el mismo interés musical que el cantante y con el sonido del órgano daban
frescura y felicidad en sus presentaciones. El retiro de Roberto Jordán sucedió en plena fama; pero el continuo realizando
esporádicas apariciones en clubes nocturnos dentro y fuera de México y lo hace junto a agrupaciones de sus mismos años y siempre
es recibido con amor y cariño por un publico que lo recuerda como en sus mejores tiempos."
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